terça-feira, março, 2020

Dicas e Truques: Introdução aos Fundamentos da Cena de Ação

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As cenas de ação são uma parte essencial de qualquer mangá, sejam eles um plácido shoujo para um shounen mecha. As cenas de ação são um painel dinâmico de ação, mostrando uma luta ou ação contra um objeto inanimado ou uma realização apaixonada. Todos eles seguem uma fórmula semelhante para criar a sequência de ações.

Preparando a cena

Ao criar uma cena de ação, primeiro considere o que ação está sendo executada e como os dois objetos / sujeitos estão interagindo, ou seja, mostre a força do movimento. Para uma pessoa que está sendo atingida, ela reagirá de acordo com a força aplicada. Uma maneira comum de conseguir isso é usar a forma <para indicar onde está sendo atingida. Leve em consideração anatomia; se uma pessoa for atingida no estômago, ela produzirá uma forma agradável, com a cabeça e os ombros voltados para a frente, enquanto o quadril se torna o ponto na parte de trás, mas se for atingido no meio das costas, não haverá tanto de uma forma, mais uma ligeira inclinação da cabeça para trás, mas pouco mais. Em outro exemplo, bater na parte de trás do joelho fará com que uma pessoa amasse, mas bater diretamente na frente apenas empurraria o peso para trás (e os levaria a chutar para trás). No exemplo grosseiro abaixo, a figura está sendo chutada no estômago, enviando-os para trás. Esfolar os braços e as pernas dará ainda mais movimento e “força” ao chute. Se a pessoa está impactando um objeto duro, ela pode ‘saltar’ um pouco depois de atingi-lo.

Actionlines-impact por Khallandra

Outros efeitos úteis incluem o uso de closes de rostos e punhos ou pés para indicar o combate corpo a corpo e, normalmente, quando lutam contra alguém, os personagens estão olhando para o oponente, inclinando a ‘câmera’ para capturar essa emoção e o olhar aumenta a intensidade da ação seqüência. Mostrar expressões como ranger os dentes, fazer caretas ou gritar também são maneiras de transmitir a sequência de ação.

Os personagens sendo atacados precisam reagir ao seu oponente, seja para ser atingido ou desviar de um golpe, sua expressão e movimento precisam ser considerados, pois precisam reagir tanto quanto o ‘herói’ da cena.

Uma técnica básica um pouco mais avançada é chamada de ‘muitas seções’, que retrata um punho ou um chute batendo tão rapidamente que parece que o personagem tem vários braços ou pernas. Um exemplo perfeito disso é Jotaro no mangá Jo Jo’s Bizarre Adventure, sua principal técnica é dar socos rápidos em seu Stand, Star Platinum. Essa técnica não é usada apenas para o ‘atacante’; a ‘vítima’ pode ser mostrada com várias cabeças ou braços para indicar os múltiplos pontos de impacto.

Jojos-oraora-nicolasis por Khallandra

Usando efeitos de linha

As linhas e técnicas de hachura estão descritas em Dicas e truques: Artigo sobre técnicas de caneta e tintaEles podem ser usados ​​para transmitir uma sensação de velocidade, alterando a arte da linha e adicionando pontos de impacto e linhas de velocidade para ajudar. Os penteados também podem ser manipulados para mostrar a força com que o personagem está expressando a ação, usando linhas de velocidade e linhas de velocidade de gradação para alterar a intensidade. Modificar a direção e adicionar ‘gotas de suor’ ou ‘respingos de sangue’ também aumentará o efeito. O exemplo a seguir mostra linhas de velocidade não graduadas feitas com uma multilinha e graduadas são linhas mais grossas em uma extremidade. As linhas de velocidade são geralmente controladas, pois as não controladas parecem aleatórias e podem ser iniciadas e terminadas no mesmo ponto, indicando movimento repentino (início repentino, parada repentina). Também pode ter diferentes pontos de partida e parada por linha ou até ser curvado usando uma curva francesa ou elipses.

Actionlines-speedlines por Khallandra

Os flashes beta também são uma parte útil de uma cena de ação, pois podem indicar um pensamento ou som repentino. Podem ser uniformes, com formas diferentes ou até curvas com uma curva francesa. A parte principal de um beta-flash é que eles têm um centro com o qual todas as linhas se cruzam. Uma abordagem comum é graduar as linhas em direção ao centro, mas não as cruze. O exemplo a seguir mostra apenas essas linhas, foi feito com uma caneta técnica de 0,1. As linhas são mais úteis se mais espessas em uma extremidade, pois o fundo geralmente é preto.

Actionlines-flashes por Khallandra

Uma técnica final de ‘ação’ é o impacto. Pode ser um balão de fala irregular à mão livre ou ter uma combinação de linhas de velocidade ou um flash beta parcial. Nem precisa ser um ponto fechado completo, pode ser apenas a parte superior ou lateral, dependendo do efeito desejado.

Linhas de ação-impactos de Khallandra

Screentones e efeitos de tom de tela também podem ser usados ​​para produzir linhas de velocidade e flashes beta sem precisar desenhá-los a cada vez, a única desvantagem disso (além de precisar tê-los à mão) é que eles não são tão únicos quanto você mesmo, mas eles são um atalho fácil.

Asenshi-durara por Khallandra

Referências, Tutoriais e Guias

BY Khallandra  

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